Training Example: DEVOA – Review the Data, Give Your Score & Compare to the Real AI Evaluation

[H3] DEVOAの起源 Ⅳ
生地制作の特別な協力者 弊社では沢山の生地制作会社からのご協力を得て生地を制作させて頂いております。その中でも10年ぐらいお世話になっているイタリア・ファリエロサルティ社をご紹介致します。 イタリア・カンピにあるファリエロサルティ社本社 / 隣町のフィレンツェ DEVOAでは2017年の出会いからコラボレーションが始まった。 インタビュー等で日本の生地との違いを問われますが大きく違う事は根本的な原料の品質と生地の仕上げ（専門的には整理加工）が圧倒的に違うと感じます。その生地は発色も含めて毎回素晴らしく世界中のデザイナー達を魅了している。 DEVOAではこの生地によって沢山の学びがあった。それは良い生地を使って商品を制作すれば良い商品に仕上がる訳では無いと言う事だ。私が選ぶ生地が特殊な事もあるが製品に使う生地の分量やデザインに合わせて表生地以外の細やかな考えが無いと製品が美しく仕上がりません。勿論、縫製技術者の技量が多くを左右しますが特に生地に対して使う副素材（芯地）が生地の特性と製品の仕上がりや着用感に対して大きく影響する事を学んだ。 創業者ファリエロサルティ氏 / 生地サンプルルーム 生地と会話をする…と表現すると大袈裟ではありますが良い仕立ての商品制作を考えると適正な芯地とのバランスを必ず求められる。芯地とは表生地と裏地の間にある薄い生地の事で製品自体を立体的にしたり柔らかく仕上げたりする製品の影武者の様な存在だと思う。 DEVOAのモノづくりに関してサルティ社の生地からこの事を学んだ事はDEVOA全体の品質に大きく影響を与えた。 編み物・織物・生地整理加工まで一貫して行う工場内 様々なビッグメゾンと取引をするサルティ社ではありますが現在のオーナーであるロベルト氏を含めた家族経営で私が工場に伺った際にも沢山の思い出と学びを受け取った。 イタリア・カンピにある広大な敷地面積の工場に伺った際にも生地の事、途中工程や生地加工の事を沢山学んだ。特に70年以上続くサルティ社がビッグメゾンに提供した生地を含むアーカイブルームを案内してくれた時はとても嬉しかった事を覚えている。そのアーカイブルームにある生地は膨大な量でどれも個人的に勉強になる事が多く、その部屋で私を1人にしてもらい4時間程色々な生地を触ったり生地組織や加工を学ぶ事が出来た事はとても良い思い出だ。 ビッグメゾンへ出荷を待つ生地 / 膨大な量の生地アーカイブルーム イタリア等のヨーロッパでは日本では見られない材料や加工方法がある。私が実際に商品として使った素材の中ではヴァージンウール、キャメルヘアーは特徴的な素材だ。 同じ名称の素材は日本の生地でも聞く事がありますがファリエロサルティ社のその素材は日本では見る事が出来ないとても特徴的で素晴らしい生地を制作する。この素材は年々原料が高騰しており、DEVOAでは価格的に使い辛い生地となっていますが製品になった時は毎回素晴らしい製品となってる。 生地を織った後、その加工方法に関してイタリアの工芸的染色技術である低温染めが色の表現も含めて特徴的だと思う。 この低温染による加工は天然繊維から獣毛繊維まで加工する事が可能で、生地の色に対してさまざまな表情を作る事が出来る。私も日本で生地を作る際にムラ染めをオーダーしますがファリエロサルティ社の低温染めの雰囲気は独特でとても魅力的な生地に仕上がる。 詳細は企業情報の事があるので明確には書けませんが他にも人の手仕事でしか出せない加工やテキスタイルデザインの考え方や色の掛け合わせなど魅力的な内容が沢山ある。 本社内に飾られた写真家Javier Vallhonrat氏によるファリエロサルティの生地をつかった美しい写真 またイタリア滞在中はロベルト氏のご自宅に招いて頂き手作り料理をご馳走になる機会が幾度かあった。ロベルト氏の家は勿論大きな敷地面積ではありますが一般家庭の様な雰囲気があって、一見して理解出来るような豪華な事は殆ど無かった。 しかしその場所は高台にあり、街を一望出来る事と広い庭にはオリーブの木が沢山植えてありそこにはゆったりとした時間が流れていて、高台から見る景色と時間の流れは本当の贅沢とは何なのかを考える経験をさせてもらった。 ロベルト氏が日本をとても気に入っていて民芸品など多数所有している事も日本人として嬉しかった事も良い思い出だ。 プラトーの街を見下ろす位置にあるロベルト・サルティ氏の邸宅 日本の生地制作会社もとても素晴らしい生地制作を行なっていますが日本人とのモノづくりの根本的な違いを体感するとても良い経験と時間になった。 私は縫製現場、生地制作現場からも沢山学ぶ事や影響を受けて今のモノづくりに繋がっている事に日々感謝しながら制作を続けたいと心から思います。
[H3] DEVOAの起源 Ⅲ
ノートルダム寺院での奇跡 この章ではファッションとは関係無いお話しになりますがDEVOAと言うブランドは私自身が反映されています。志や思いやりに対する影響は私自身を成長させ、ブランドを大きく変化させます。私の心作りや思いやりに対して影響を与えた不思議な真実のお話しです。 私は幼少期から自分が視認出来ないモノや実在しないモノは信じる事が出来ず、基本的に自分自身が経験、体験した事だけを信じて生きてきました。そんな私がここからお話しする内容は不思議な体験ですがその出来事の全ては私の目の前で起こり私の心に対する影響を与えました。その目に見えない力と出来事は私にとても素敵なサプライズを体験させてくれました。 ここからは幼馴染の友人である『英介』のお話しです。私と英介は5歳ぐらいから15歳まで同じ学校に通い、お互いの家の距離が徒歩5分ぐらいにあったので幼い時から毎日一緒に通学していた。英介の家庭はケーキ屋さんを営んでいた。1階にケーキ制作アトリエと立派な販売スペースがあり、その建物の2階に住居スペースがある比較的大きな家でありローカルエリアとしては比較的裕福な家庭であった。英介は学校から帰宅するとお母さんから毎日お小遣いを貰いそのお金で私と一緒にお菓子を買いに行く事が幼少期のルーティンになっていた。お互い5歳ぐらいから一緒に沢山の事を経験し、その時の思い出は今も心に記憶している。 私は高校からレスリングの為に実家を離れて暮らし、英介は地元の高校に通いそれぞれの人生を歩んだ。私がレスリング選手の頃は休日が殆ど無く、実家には1年に1度ぐらいしか帰る事が無かったので英介とは電話で話をする事は有りましたが15歳から再会する機会は無かった。 それから年月が過ぎ、製菓専門学校を卒業した英介は福岡県にある有名ホテルのパティシエとして就職した。ホテルで経験した事を実家のケーキ屋さんで更に昇華させ家族経営であるケーキ屋さんを継承するという未来が見えていた。 英介が23歳の頃、彼の体調に異変が起こった。彼の病名は急性白血病だった。そこから直ぐに闘病生活が始まったが残念ながら彼の鼓動は闘病生活から長く保つ事が出来なかった。 そこから約7年後、私はDEVOAで2回目のParis展示会に挑戦する前に英介の事を思い出した。私は英介の仏壇に手を合わせる為に東京から彼の実家に行く事を決めた。私と久しぶりに再会した英介のお母さんは私を自分の息子の様に迎えてくれて、私と英介が一緒に経験した幼い頃の思い出話や英介が経験した事、英介が経験したかった事など涙を流しながら沢山話をしてくれた。それはまるでその場に英介が居て、一緒に昔話をした様な感覚だった。私が英介のお母さんと同じ立場にある場合、その心はどんな悲しみと無念にあるか想像する事が出来ない。 私はその時、英介のお母さんに1つ提案をした。その提案とは英介の形見を預かりその形見をParisに置いてくる事だった。 英介がParisに行きたかったかどうかは分からないが、私が彼の立場であればParisでもパティシエとして経験したかっただろうと感じ彼の形見を預かり彼の魂をParisに連れて行きたいと思った。その為にParis展示会に行く前に東京から片道6時間かけて英介の実家に行った。英介のお母さんはその提案を喜んでくれて彼が生前まで使っていた、英介の名前が書かれたアパートの鍵、『英介の鍵』を私に託してくれた。 それからDEVOAの起源Ⅱで記載した通りの内容でParis展示会はスタートする。 『英介の鍵』と一緒にParis観光 / セーヌ川のほとり 展示会後に私は『英介の鍵』と一緒にParisで有名な場所を観光した。その当時、2回目のParis展示会だったので前回行けなかった観光地にも沢山行った。私は帰国前の最後の日にノートルダム寺院の中を『英介の鍵』と一緒に一周した後、隣のセーヌ川へ流す予定だった。 私は『英介の鍵』に名前が書いてある正面を外側に向けて両手で鍵の先端を持ち、まるで十字架を持って歩く様にノートルダムの中を歩き回った。 モンマルトルの丘からの景色 / 2009年当時のパレロワイヤル / 2009年当時の美しいノートルダム寺院 1番初めにParis展示会に来た際、ノートルダムに行った事があったので今回は2回目のノートルダム観光となった。前回来た時は観光客は少なくゆっくりと中を見て周る事が出来た。しかし、今回『英介の鍵』を持って来た時は平日にも関わらずノートルダムの入り口の外側には入場待ちをする人々が居る程に観光客で混雑していた。 私は仕方無くその入場待ちの列に並び15分程度待った後に入場した。ノートルダムの中では他人と常に体がぶつかる程に観光客が密集し混雑した状況だった。私は必死に『英介の鍵』を握っている手を体の中心に持ち、観光客にぶつかりながらノートルダムの中を『英介の鍵』と一緒に歩いて回った。私はその時財布に入っていたコインの全てをそのフロアの蝋燭に祈りと一緒に置いて回った。その後私はゆっくりとノートルダムの中を歩き終え出口に向かった。 しかし、私の胸元に握っていたはずの『英介の鍵』は手元から消えていた。私はノートルダムのフロアを1周する間に『英介の鍵』を紛失したのだ。確かに沢山の観光客と肩をぶつけながら歩いたが、常に気をつけていたので『英介の鍵』を紛失する事は無いと思っていた。 そこから同行していたパタンナーと一緒に広いフロアの大捜索が始まる。探している最中も沢山の人の中に紛れ、観光客の目線はノートルダムの素敵なステンドグラスやパイプオルガンなどの上側を見ながら歩いる人達が殆どの中、私達2人だけが中腰体勢で床を見ながら歩くと言う不思議な構図が出来上がった。小さな落とし物を探すにはとても広いフロアを2人で1時間ぐらい探した。私達はこれ以上探せない程にフロアを縦横無尽に歩き回ったが『英介の鍵』を見つける事は出来なかった。 大切な鍵を手元に握っていたにも関わらず、紛失した自分に対してとても納得が行かなかった。私の考えは英介がノートルダムの中で過ごしたかったのだと私自身を説得させる考えに変わっていた。 完全に諦めてノートルダムの出口に向かう途中、私の前に1人の神父が立って居た。私は最後の頼みとして私が鍵を紛失した事、そしてその鍵はとても大切な事を伝えた。私はフランス語が全くわからない為、携帯アプリの翻訳ソフトを使って自分が伝えたい事の全てを必死に入力した。そして携帯の画面に出た内容の意味が合っているか分からないフランス語を神父へ見せた。 すると神父は何事も無かった様にポケットから一つの鍵を私に渡した。それは間違い無く『英介の鍵』だった。 同行して居たパタンナーと私はその瞬間に抱き合いながら喜び、神父にも沢山お礼を伝えた。すると神父は私達に片言の英語でわかりやすく話を続け、お互い少しの会話をした。 神父『私は1度日本に行った事がありますがあなた達は何処から来ましたか？』私『トウキョウ・ジャパン』神父『そうですか、私はトウキョウやキョウトには一度も行った事がありません』私『あなたは日本の何処に行った事がありますか？』神父『私が行った唯一の場所はナガサキだけです。』私『………！！！』 その瞬間、私とパタンナーは目を合わせた。 その話の後、私は神父に対して私の出身が長崎県である事、そして何よりこの鍵を持って来るまでのストーリーを必死に神父へ伝えた。 神父は『これは運命だね』と一言だけ私に伝えて去って行った。 それはとてもとても不思議な体験だった。その時ノートルダムの中には沢山の観光客と神父らしき人物は4人ぐらい居た。何故かその神父だけが私達が向かった出口に居て、私は自然とその神父だけに助けを求めた。 しかもその神父と会話をすると日本に行った事がある唯一の場所は観光地としてはとてもマイナーである長崎県と言う事。その神父以外のフランス人に尋ねても日本に初めて行く場所が長崎県と言う人は殆ど居ないと思う。奇跡に近い確率と事象の流れで私の手元に『英介の鍵』が戻ってきた。 それはまるでノートルダムのフロアを英介本人と私がそれぞれ別行動で好きな様に鑑賞した後に帰る際に出口で待ち合わせをした感覚であった。 そしてこの時、私達は何かに護られている感覚があった。 その不思議な体験の後、予定通りに『英介の鍵』をセーヌ川の流されにくい手前側に投げた。 セーヌ川に投げ込む 日本へ帰国後、私はノートルダムのフロアとセーヌ川のほとりで撮影した『英介の鍵』の写真2枚をA3サイズに拡大して現像し額装を施した後、英介のお母さんへ送った。その額装した写真を受け取った英介のお母さんは泣きながら私に電話で感謝を述べ何度もお礼を言ってくれた。 私は『英介の鍵』をセーヌ川に投げる前に起こった『ノートルダムでの奇跡』をお母さんに伝え、私もこんな素敵な体験を英介からプレゼントされた事に対しての感謝を伝えた。 実際に額装した写真 その体験後、私はParis展示会に行く度にセーヌ川にある『英介の鍵』がある場所を毎回訪れ、手を合わせながら英介の魂に対して私は次のParis展示会も人生を賭けて挑戦する事を誓っている。 『昨日とは過去の事明日とは未知の事今日の日はもうけものそれは天からの贈り物』※ Quoted by Alice Morse Earle 私は服飾専門学校に行った事が有りません。デザインして服を作った経験もParisに挑戦した当時は3年程しか有りませんでした。 DEVOAを始めた当初はその自分の過去に対して、同じくParisに挑戦する私以外の他デザイナー達と比べると余りにも経験不足である事に対してとても緊張していました。 そして展示会の時は笑顔でバイヤー達とは向き合っていながら、頭の中を支配していた内容は縫製工場に対して工賃を支払う事と帰国後の国内展示会でのオーダー集計の事ばかりでした。 自分の過去や未来に対しての心配事を考えていました。『英介の鍵』から今日と言う日が1番大切な積み重ねである事を学びました。 今現在でも私の会社はとても小さい。したがって毎回の展示会が会社としても勝負となる。殆どの人間が不安を抱え未知である未来の不安に悩まされ生きている。しかし、今を楽しむ事を大切に考え沢山の方々に感謝し私の鼓動が止まるまで、楽しんで制作を続けたいと改めて思います。
[H3] DEVOAの起源 Ⅱ
2025年1月22日日本からParisに到着した。飛行機から降りるといつもあの独特の匂いがParisを思い出させる。頭の中はいつもサンプルが入った荷物の紛失を心配しながら手荷物を受け取る為にゲートへ向かう。 私は明日から始まる25FW展示会の為にParisに来ている。今回で2009FWからParis展示会をスタートしてCOVIDの影響で3年ぐらい渡航出来ない期間を除くと継続して13年以上、26回Parisに来て展示会を行い挑戦を継続している。 何度も来たParisではあるが、今でも展示会では自分が制作した商品に対しての自信とバイヤーからの反応に対しての不安な気持ちが入り混じるとてもカオスな気持ちでバイヤーを迎えている。毎回、それぞれのコレクションで沢山の時間とDEVOAスタッフや縫製者、生地工場の協力を得てサンプルを制作し展示会する事が出来ている。今回の章では東京で最初の展示会と最初のParis展示会を思い出して書いてみたい。 私は東京でDEVOAを始める前の1年間だけ日本国内ブランドのセールスエージェントの仕事をしながら、自分が制作した服の展示会を行う為に週末だけ東京から愛知県名古屋市のカフェやレストランで実験的な展示会を行っていた。セールスエージェントの仕事では日本全国のセレクトショップに対して私が担当する幾つかのブランドのセールスを行っていた。その仕事で沢山のセレクトショップオーナー様と対峙しながら将来DEVOAの展示会の際に取引したいオーナー様との出会いがあった。 2008年1月DEVOAは2008FWコレクションで東京にて初めて展示会を行った。展示会には私がセールスエージェントの仕事の際に出会い、一緒に仕事がしたいと思える13人のセレクトショップオーナー様に手書きで展示会の招待状を書いた。結果11人のセレクトショップオーナー様との取引がスタートした。私は沢山の店舗との取引を望んでは無かった。店舗オーナーが拘りを持ち、商品に対する理解がある限られた店舗との取引を望んでいたので最初の展示会に対しての結果は私にとって充分満足する結果だった。 最初の展示会場は恵比寿にある駐車場奥の展示スペースを使った。撮影も近くの電気屋で購入した安いカメラに私自身がシャッターを押しただけの撮影で、出来る限りDEVOAの為に集めた資金を減らさない様に努力していた。その当時、両親と銀行から借りた資本金300万円でスタートした会社であったが最初の展示会では店舗販売価格合計3000万円分のオーダーを貰った。このオーダーに対しての材料費は約1400万円なので当然私の資金に対して材料費が足りず最初の展示会で黒字倒産状態に陥った。私は何も経歴が無い為、銀行等から多くの資金を借りる事が出来なかった。そこでオーダーしてくれた東京の店舗「AL」のオーナー様へ相談した。オーナーである吉原さんは元々あなたに支払う金額だからと二つ返事で私に500万円をすぐに送金した。全く無名なブランドである私に対してオーダーの全額を先払いで送金してくれたのである。この事が無ければ私は最初のシーズンでビジネス的にブランド自体の継続自体が難しかったと思う。今現在でもALとの取引は継続させてもらっているがオーナーの吉原さんとお会いする時や昔の話をする度にこの事を思い出す。ちなみにその次のシーズンも吉原さんはオーダー商品に対する全額を納品前に私へ支払いをしてくれた。そのお陰で私は今も何とかブランドを継続する事が出来ている。最初のシーズンは単純なビジネスの仕組みに対して学ぶ事が多かったと今では思う。 2009年1月私は人生で初めてパスポートを作り日本を出国した。私はParis入国の際のサンプルに対する書類の手続き、展示会どころか海外に対しての経験も全く無い状況で海外展示会に挑戦した。それはまるで前が全く見えない道を歩いている状況であった。当時のParisは今よりとても寒く、東京とは違う寒さと雪の天候と慣れない移動だけで展示会前に体力も心も疲弊していた。 最初の展示会場はマレ地区のギャラリーを借りてindividual sentimentsと言う日本のブランドと1つのギャラリーをシェアして展示会を行った。慣れない移動からやっと展示会場へ到着してからは休む暇も無くサンプルの設営や打ち合わせが始まる。 私は当時のパタンナーと一緒にParis展示会に来ていた。当時、根拠のない自信に満ち溢れていた私はハンガー等使わずサンプルの殆どを床に平置きにして展示会を行った。沢山のブランドがParis展示会を行う中、当時の私が海外バイヤーと対峙する上での数少ない武器は独自の哲学と独自のパターンだけだった。その為、展示方法もブランドの個性を主張する必要があると考えた。今思い返すとバイヤー側からは商品が判り辛く、試着する為には床から服を拾って着用しなければならなかった。その時の私は目の前の事に必死で客観的視点など持ち合わせて無く、ただ単純に自分の主張だけを通した展示を行っていた。 私がギャラリーをシェアしていたindividual sentimentsと言うブランドは2008年DEVOAと同じタイミングで東京にてデビューしたブランドだ。そして同じ場所、同じタイミングで最初のParis展示会を行った。デビューした年は同じであったがindividual sentimentsのデザイナーは海外ブランドでの経験もあって、ブランド及び製品の完成度やデザイナー自身の知名度共にDEVOAより遥かに優れたブランドだった。実際、展示会場に来るバイヤーの殆どはindividual sentimentsを観に来るバイヤーであった。私のブランドは隣に展示してあるが、まるで空気の様に商品を見てもらう事は無かった。あの時の敗北感が今では私の心の支えと探究心に変わっている。当時のParis展示会期間は1週間程開催しており、バイヤーのアポイントも殆ど無かった為に毎日がとても退屈で何をする為にParisに来たのかを考える毎日であった。日に日に銀行口座が減っていく感覚があり、毎日頭の中を言葉では表現が難しい恐怖が支配しながらもバイヤーとは笑顔で対峙していた。最初のParis展示会期間では4件のバイヤーがオーダーを付けてくれた。しかし、日本に帰国すると3件のオーダーがキャンセルとなり実際には1件だけのオーダーで最初のParis展示会を終えた。結果、日本からParisに行き1週間の展示会を行った結果はたったの1件である。勿論、ビジネスとしては飛行機のチケット代金すら稼ぐ事が出来ず父から借りた100万円は一瞬にして溶けた。スポーツをしていた時とは全く違う敗北感と作品を見てもらえない悲しさで人生で初めて貯金も自信も全て無くなった。私をサポートしてくれた方々に合わせる顔が無かった。これがこの当時の私自身の実力である。 ファッションの流れは良い意味でも悪い意味でも早い。Paris展示会で負った心の傷を回復をする時間は無く、当時生活の半分ぐらいの時間を周りに見つからない様にアルバイトをしながらまた次回のParis展示会に備えるしか私の道は無かったのだ。単純に日々の生活すら困窮していた。しかし、負けたままでは終われない気持ちが自分の心を支えていたのだ。 2009年6月また同じ場所、同じブランドとギャラリーをシェアして展示会を行った。前回と同様に展示会で商品を説明する時間より外で日光浴する時間の方が長く、毎回の様に私のブランドはまるでそこに何も置いてないかの様にバイヤーの目には止まる事は無かった。この展示会では5件程の店舗からオーダーを貰った。しかしビジネス的には成立しない内容だったり店舗からの支払いに対する不安要素ばかりでオーダーを貰った感覚は無かった。2回目のparis展示会後、帰国する飛行機の中では悲しむ時間も無く次の事を考えていた。今よりこの当時の方が知識や先を見る能力が低い事もあるが精神的には強かったかも知れない。色々な事が初めてだった私は、子供の様に自分がやりたい事に対して集中出来たのかもしれない。勿論、この時も資金を作らなければ次が無い考えが常に頭を支配していてデザインばかりを考える余裕は無かった。 2010年1月DEVOAとしてParis展示会3回目。この時から少し展示会場の空気が変わった。理由はわからないが私とパタンナーは、バイヤーの反応と展示会場の空気感が前回迄とは明らかに違っている事を感じ取っていた。勿論、当時のセールスエージェントがプロモーション活動を継続してくれた事でバイヤーの来場者の数とDEVOAを見る目が変わっていった事は理解しているが不思議な高揚感に包まれていたあの感覚を思い返すと、とても懐かしい。展示会当時はアルチザンな雰囲気の商品を取り扱う店舗がとても増えた時期でDEVOAが制作していた内容と相性が良かった事も販売が伸びた事に繋がったと思う。この頃からやっとParis展示会が少し楽しくなってきた。3回目のParis展示会で海外取引先店舗は8件程しか無かったが取引店舗の件数よりも自分自身の精神的な部分として満足していた。 現在は商品制作や制作以外でもDEVOAに関わる方々の継続的なサポートがあり当時より精神的に少しだけ成長を遂げ、素直にバイヤーと笑顔で対峙出来ている。製品に対する想いは当時と変わらないが今もまだ夢の途中の様な感覚の中で生きている。Parisで展示会自体を行う事は簡単だ。Parisで展示会自体を継続して挑戦する事こそがとても難しい。何故ならば制作する商品だけが良くても、デザイナーの人間性だけが良くてもブランドが継続する事は困難なのである。そのブランドに対する想いを持った縫製工場、生地製作者、スタッフ、取引先店舗までが1つのチームなのである。この繋がりを継続する事が何より難しくビジネスが大きくなればなる程に沢山の弊害が起きる運命にある。私も周りの支えが無ければ1シーズンで心が壊れていたと思う。DEVOAに関わる全ての方々にこの場を借りてお礼申し上げます。そしてDEVOAを購入してくれているお客様にも心から感謝を贈ります。 次回はParisで起きた奇跡…その話はまた半年後かな。
[H3] DEVOAの起源
私のホームページ名は『刹那の詩』と題してある。生きている時間、集中し楽しむ時間、全ての時間は宇宙から地球を見た場合は刹那の時間である。私の人生も刹那の事。今を生きて沢山の方々に優しさと想いやりを受ける事で制作に集中し楽しむ事が出来ている。DEVOAの制作についてゆっくりと説明や制作のプロセスをご説明出来たらと思いこの記録を少しずつご紹介したいと思います。洋服制作の事ばかりではありませんが人生の全てが繋がって今に至る。DEVOAは私自身を現している。 2024年10月26日私の父が他界した。普段、母から昼間に携帯へ連絡が来る事はとても珍しい。その電話で母から知らされた。その時母はまだ声が震えていた。父が死去する前日には母と一緒に外へ出掛けたり次の日の昼食の内容まで母に頼んだが、次の日ベッドから起きてくる事は無かった。父がやり残した事は私には分からないが彼の人生にとってはとても幸せな最後だったと思う。私は自身の親が居なくなると言う初めての経験で悲しいけれど何とも言えない不思議な感情になって色々な事に集中出来ず脳内は過去を振り返る作業ばかりを繰り返している。 今、この文章を書き始めた時間は10月27日朝の5時55分。葬儀の準備の為に地元である長崎県佐世保市に帰郷する電車の中だ。 東京から長崎県佐世保市までは飛行機を使って6時間ほどかかる。国内なのにとても遠い。月末なので会社の経理業務で殆どの会社役員は忙しい時期にあり、立場上私もまた同じである。沢山の考え事を考える事が出来ない不思議な感情が爆発したのか何故か携帯にこの文章を書いている。本来考えなければいけない事から逃げて自分の過去を思い出し、今の出来事や考えを残す作業をしている。 私は15歳の春休みの時、同じ長崎県内ではあるが自宅から車で4時間ほど離れた高校にレスリングの為に進学した。その為、生活はその年から一人暮らしが始まり両親と一緒に暮らした時間は自分の感覚として多くは無かった。勿論父との沢山の思い出は記憶として受け取っている。高校時代はレスリングに没頭していたので高校生の3年間の間では殆ど休みが無かったが父は大会があったり父自身が休日を使って家から車を使って4時間以上かかる距離を走り、私の下宿先に来てくれて私の好物である鰻を毎回食べさせてくれた事が印象に残る。 私自身は母方の血を濃く引き継いでいる。血液型、話す内容や視点、感覚だったり、遺伝しやすい爪や肌から指先まで。15歳の時、私が高校進学の際に進路は2つあった。自宅近くの高校を選んで進学、もしくは自宅から離れた場所で一人暮らしをしながらレスリング競技に没頭する事を前提として自宅から離れた高校へ進学を選ぶ二択である。その際、両親と話し合いをした事を今も良く覚えている。父は公務員で一般的な生活をし、安定した生活をしてきた。母は祖父が営んでいたテーラード工場の場所を作り替えて草月流生花教室を主宰し着物の着付けと茶道まで芸術的観点の仕事で生きてきた。 母の草月流とは違う視点で制作したドライフラワースタンド　2019年CROMÄGNONで制作。 私の進学について両親の意見は正反対だった。実家に近い高校へ進学して欲しい父の意見と親元を離れても冒険して欲しい母の意見。その話し合いの時に母が私に対して助言した内容がこの後の人生でDEVOAの制作をする事になる全ての始まりだと今は自分自身ではっきりと自覚している。母は私の目を凝視しながら言った。『あなたの人生です。あなたが今後大人に成長する上で好きな事に集中し、お金の心配をする事無く何かに没頭出来る時はこの時だけです。あなたの人生をあなたが選びなさい。』結果、私は迷わずレスリングの道を選んだ。 私が選手時代の全国大会の写真 その時父の考えとは違う道を選びましたが大会で結果を出す度に喜んでくれました。私が全国大会に出る度に何度も減量している事を心配していた。私はその後、レスリングの成績のおかげで車製造会社に勤めた。18歳までの人生の全てをレスリングの時間に充てていた為、一般的な常識や感覚が備わっていない自分に対しこの会社で安定した生活を手に入れている事に違和感を感じていた。そんな時、自分の感情や感覚のまま20歳になる前にその安定した生活が出来る会社を退職する事にした。 退職後、レスリング以外のスキルを全く持ち合わせていなかった私は自身の知識を少しでも活かしたトレーニングジムインストラクターの仕事を5〜6年継続した。高校生を卒業するまでアルバイトも経験した事が無かった私は夜中も含めた空いた時間に色々な業種のアルバイトも経験した。 その後、どういう運命かお客として行った洋服屋のオーナーから突然オファーを貰い洋服屋の店長として一人で店をやる事になる。とりあえず店舗でのお金の扱い方や計算方法だけ教えてもらい店頭に1人で販売を行う事になった。その時の私の容姿は今考えると一般的な販売員とは違っていた。頭は坊主頭で眉毛は細く、真っ黒いスーツを纏い店頭に立っていました。その容姿は殆どジャパニーズギャングである。まだ若かった事もあり、目つきも悪く店舗があった場所の周りは治安がとても悪い場所に在り本物のジャパニーズギャングの方々もお客様として来て頂いたり刺激的な毎日を過ごした。当時の私を知るお客様は今でもあの洋服屋には見えない私の姿を覚えているはずです。他人に対しての優しさや思い遣りなど普通は備えている人間学を私はインストラクターと販売員時代に学んだと思う。 3年程販売員を経験する中で自分が商品を買い付けて販売する事よりも、作る方に興味が湧いていた。作る方に興味が湧いた理由は言葉で表現が難しい。単純にもっと理想的な洋服を想像する様に感覚が変化していた。ここまでは販売員としては良くある事だと思う。この考えが芽生えてからは私の運命が大きく動く。私はプライベートで洋服のパターンを作っている男性に巡り会う。その男性とは映画やマルセルデュシャン、マルタンマルジェラからアントワープ6、ヘルムートラング、CCP、カルペディエムの話まで好きな方向性や考えが完全に一致していた。お互いそれぞれが若い頃から当時持っていたお金の殆どを洋服に対して使い、自分なりのファッションを楽しんだ時代があった。仕事終わりや休日を使ってお互いの時間を共有する中でファッションに対する情熱が爆発した。私には何が表現出来るだろうか…。 私の特技は何だ？洋服を作る過程でブランドの哲学や自分自身と向き合えるコンセプトは？自分の足跡を思い返した結果それはスポーツテーピング理論を使ったパターンを用いた考え方だった。スポーツテーピングは体の一部を固定したり補助する為に必要とする。人の動作には一定の可動域があり、全身には神経回路が沢山ある。洋服には生地が縫い合わされて生地が重なる部分がありその箇所は固くなる。その縫い合わされて固くなる部分を体の動作に対して作用しない様にパターンを設計したり、着用者の動作に影響しないように動きやすいパターンを人体に合わせて設計を考えた。テーピングには内巻き、外巻きと体の部分に合わせて巻く方向があり不思議な事に体の神経に作用する。人体に合わせた立体パターンで体幹バランス等を（体の手足のバランス）着用者の体幹バランスよりも長く見えるようなバランスでパターンを製作したり、洋服に対して筋肉の様に分量を付けて体型をより良く見せるようなパターンを思案した。この様に私自身がレスリングやインストラクターを経験して得た専門的な知識をDEVOAの哲学として制作する事が重要だと考えた。 それから休日の時間の殆どを当時の生地屋と縫製工場へ行き、その現場のお手伝いをしながら沢山の事を学ぶ時間に充てた。その時間は私にとっては服飾学校で学ぶよりも制作について早く理解する事が出来た。この経験や出会いが無ければ生地や洋服を作る知識や情熱は成長する事なく洋服を作る事を諦めていた。 私がブランドをスタートした当時は5型だけの洋服を顔馴染みのカフェのスペースで販売する事だった。展示会として友人を集めてコーヒーを飲んでもらいながら洋服を販売した。店内が素敵なイタリアレストランで展示会をした事もあった。勿論、知らないお客様に対して声を掛けて当時でも1万円〜5万円以上する半袖Tシャツやニットを販売していた。今の時代で見知らぬお客様へ急に声を掛けて販売する事はとても難しいと思うので当時はとても恵まれていたと思う。その当時のお客様には今でも心から感謝しています。私に対して投資してくれている事に毎回沢山のエネルギーを貰って次回の製作に挑戦した。 2004年当時販売員時代に初めて制作したセルジュゲンズブールのコラージュ 2005年当時手作りしていたお客様用資料 2005年カフェでの展示会画像 私が株式会社として企業して4年程経過した頃、私の母はテーラーだった祖父が使っていた裁ち鋏とブランドタグを私に渡した。それはブランドとして制作を始めた際に受けっとったのではなく、ブランドをスタートしてから6年目だった。その鋏は祖母が作ったであろう、キルトされた布カバーに包まれていました。その袋の刃先部分が破れていたので鋏のカバーは全て私自身で作り直した。私のキャリアはレスリングからスタートしましたがレスリングの経験でトレーニングインストラクターになった。トレーニングインストラクターの経験で色々な知識と常識を学び、洋服屋で洋服の色々な事に興味が湧き自分の知識と経験を生かしたブランドを製作する事になった。それぞれの経験や出会いの点が繋がり、線になった。その事を自分自身が理解し、祖父から私にやっとバトンが渡された事を自覚した事をよく覚えている。 私の家族に感謝しています。私はレスリングを含めてスポーツをしながら20歳までを過ごしてきましたが現在はParisで展示会を行い、今を生きています。20歳の頃には想像も出来ません。 人としてはまだまだ未熟であり、デザイナーとして夢の途中に在ります。2007年、東京で初めての展示会を迎え、2008年にはParisでの展示会に挑戦しますが私の様に名も無いブランドは殆ど海外バイヤーからは買い付けてもらえず憔悴しながら日本へ帰国する事になりますが…その話はまた次の機会に。
[H3] FUTURE NOMADS Ⅱ
テーマ『FUTURE NOMADS Ⅱ』 以前にカナダ・バンクーバーにあるセレクトショップ : Leisur centerで発表したテーマ『FUTURE NOMADS』に続く新たなアートワーク制作です。伝統工芸や文化、思想を護り過去と未来を旅する4人の戦士達と言うテーマで制作しました。 今回も沢山の制作に関わる協力者によってこのアー

[H1] Explores an architecture of materials and patterns,grounded in a unique hypothesis on the form of the human body.
[H1] Believes in the transformation of muscle balance, through well informed clothing.
[H2] 研究対象は素材とパターン構築人体に基づいた独自の仮説論により、服を通じた体幹バランス変化を考える。